Русский музей. Постоянные экспозиции в корпусе Бенуа

Просмотров: 2237, дата: 07.03.2015, автор: Валентина Федоровна Шайдурова

Немного о Корпусе Бенуа (Русский музей)

Западный корпус Михайловского дворца, находящийся на углу набережной канала Грибоедова и Инженерной улицы. В настоящее время находится в ведении Русского музея.  

Проект корпуса Бенуа был исполнен в 1910-1912 годах архитекторами Л. Н. Бенуа и С. О. Овсянниковым. Первоначально здание предназначалось для устройства выставок различных художественных объединений и союзов.
Его закладка состоялась 27 июня 1914 года, но начавшаяся война приостановила работы и строительство было закончено только в 1919 году.

Русскому музею корпус Бенуа передан в начале 30-х годов. С тех пор в нем разместились залы для временных выставок, постоянные экспозиции искусства конца ХIХ - начала ХХ века и советского искусства. В послевоенный период специальный переход соединил постройки Росси с корпусом Бенуа. Это позволило придать экспозиции еще большую логичность и завершенность.

Постоянные экспозиции.
Пополняются и обновляются за счет запасников музея , частных коллекций и подарков.

РУССКОЕ ИСКУССТВО ХХ - НАЧАЛА XXI ВЕКА




Постоянная экспозиция
Корпус Бенуа

Экспозицию русского искусства ХХ века открывают произведения, выполненные в 1910 - начале 1920-х годов крупнейшими мастерами объединения «Бубновый валет» (П.П.Кончаловский, И.И.Машков А.В.Куприн) и основоположниками русского авангарда (М.Ф. Ларионов, Н.С. Гончарова, В.В. Кандинский, К.С. Малевич, В.Е. Татлин, А.М. Родченко, А.А. Экстер, И.А. Пуни и др.). Персональные залы посвящены творчеству К.С.Петрова-Водкина и П.Н.Филонова. Специальные разделы знакомят с 1920 - 1930-ми годами (А.А. Дейнека, А.Н. Самохвалов, А.Ф.Пахомов, С.А. Лучишкин и др.), периодом Великой Отечественной войны (А.А. Дейнека, С.В.Герасимов, П.П.Кончаловский, В.И.Мухина, В.В.Пакулин, Я.С. Николаев) и с искусством 1950-х годов (А.А. Пластов, Г.М. Коржев, В.Ф. Загонек, А.П. Левитин, М.Н. Ромадин, Т.Н. Яблонская). Мультимедийный кинозал предоставляет зрителям возможность просмотра более 20 фильмов (на русском, французском и английском языках), посвященных творчеству художников русского авангарда. Завершающая часть экспозиции русского искусства ХХ века посвящена 1960-2000-м годам. Она знакомит с произведениями, связанными с эстетикой «сурового стиля» - переломного явления в истории послевоенной живописи (В.И.Иванов, В.Е.Попков, П.П.Оссовский и др.), а также с различными тенденциями развития советского искусства в 1970-1980-е годы (А.А.Мыльников, Е.Е.Моисеенко, В.Ф.Стожаров, Д.Д.Жилинский, Т.Г.Назаренко, Н.И.Нестерова, О.В.Булгакова, В.В.Ватенин, В.Г.Калинин, К.М.Симун, Л.К.Лазарев и др.) Особый раздел представляет творчество представителей нонконформизма в советском искусстве и современных российских художников (О.Я.Рабин, М.М.Шварцман, Э.В.Булатов, М.М.Шемякин, В.Н.Немухин, В.Б. Янкилевский и др.).

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В РОССИИ. ХХ ВЕК

Постоянная экспозиция
Корпус Бенуа

Постоянная экспозиция «Декоративно-прикладное искусство XX века» включает более четырехсот произведений из фарфора, стекла, майолики, а также мебель, текстиль из собрания Русского музея. Дореволюционный период представляют  работы М. Врубеля, В. Серова, В. Борисова-Мусатова, К. Сомова, А. Головина и художников Императорских фарфорового и стеклянного заводов, абрамцевского кружка Саввы Мамонтова и талашкинской мастерской княгини Тенишевой под Смоленском. Раздел, посвященный 1920-м годам, знакомит с образцами агитационного фарфора (работы С.Чехонина, Н.Данько, А.Щекатихиной-Потоцкой, Н. Альтмана и др.) Особое место в экспозиции 1920-1930-х годов занимает супрематический фарфор К.Малевича, Н.Суетина, И.Чашника. Фарфор 1940-1990-х годов представлен работами художников Ленинградского фарфорового завода им. Ломоносова (ныне «Императорский фарфоровый завод»): А.Лепорской, Э.Криммера, И.Аквилоновой, В.Городецкого, Т.Афанасьевой и др. Изменения, которые произошли в технологии и стилистике отечественного стекла в советские годы, демонстрируют работы В.Мухиной, А.Успенского, Б.Смирнова, А.Остроумова, Л.Юрген и др. Художественный текстиль представлен образцами «агитационных» тканей с советской символикой и рисунками, посвященными молодежи, спорту, теме механизации деревенского труда (конец 1920-начало 1930-х годов). Работы мастеров советского ткачества 1960-х годов представлены декоративными тканями московских художниц С.Заславской («Лошадки») и Т.Арманд («Прямоугольники»). Завершают этот раздел экспозиции текстильные панно Т. Новикова. В процессе подготовки экспозиции Русский музей получил в дар ряд уникальных предметов. Среди них: декоративный сосуд «Петух» А.Головина, майоликовая пластика кикеринского завода П.Ваулина и другие. Посетители экспозиции смогут увидеть эти произведения впервые.

http://rusmuseum.ru/exhib/permanent_exhibitions
 

• 1 сентября. Старые открытки
• Кладовая природы. Клевер луговой
• Ваш ребенок и социальные сети: простые правила
• ЕГЭ по математике. Не волнуйтесь, сдадите!
• Письмо Деду Морозу
• "Июль — макушка лета". Стихи. Живопись
• Английский сельский сад
• 1 сентября. Как отмечают этот день в разных странах?
• Образ учителя в поэзии
• Чудотворная икона Божией Матери Державная

Комментарии